معرفی بهترین فونت های فارسی و انگلیسی - تحلیل و بررسی انواع فونت

متن‌ها، بخش بزرگی از بسترهای محتوایی مانند؛ «کتاب‌ها، سایت‌ها، برنامه‌ها و...» را تشکیل می‌دهند و قالبی که تناسب، زیبایی و نظم آن‌ها را جهت خوانایی بهتر تعیین می‌کند «Font» یا «قلم» نام دارد.

بررسی و گزینش بهترین فونت ها جهت نمایشِ محتوای مد نظر، می‌تواند سطح کار را به مراتب بالا برده و نیز سخت پسندترین مخاطبین را جذب کند. از این رو، در این مطلب قصد داریم به معرفی «بهترین فونت‌ها» جهت استفاده در زمینه‌های مختلف پرداخته و شما را در این خصوص کاملاً راهنمایی کنیم تا بتوانید نوشته‌های مد نظر خود را به زیباترین شکل ممکن به مخاطبین خود نمایش دهید.


تعریف Font یا قلم

قبل از رفتن به سراغ معرفی بهترین فونت‌ها، بهتر است با بررسی تعاریفی در این رابطه؛ اطلاعاتی را جهت تصمیم‌گیری بهتر بدست آوریم، به همین سبب در ابتدا به معرفی فونت خواهیم پرداخت:

با توجه به چارت فوق، به مجموعه‌ای از؛ خطوط، زوایا، وزن و جهاتی از یک شکل، که بیان‌گر یک حرف باشند فونت می‌گوییم. فونت‌ها با توجه نوع رسم شدن‌شان، ضخامت خطوط و درجه زوایایی را که شامل می‌شوند، احساسات خاصی را به بیننده القا می‌کنند که مغز پس از دریافت‌شان از چشم، آن‌ها را تفسیر کرده و سپس به روان ارسال می‌کند.

برای مثال؛ فونت‌هایی که انتهای خطوط تیزی دارند، به عنوان فونتی خشن توسط مغز درک می‌شوند که از این رو جهت استفاده در بازی‌هایی در ژانر اکشن به کار می‌روند، تصویر زیر درک این موضوع را آسان‌تر می‌کند:

این مفاهیم به عنوان یک قاعده کلی، درک بهتری از فونت ها و نحوه استفاده‌شان را در اختیارمان قرار می‌دهند تا بتوانیم در زمینه کاری-هنری خود، بهتر و قوی‌تر از رقبا به رشد و پیشرفت شخصی ادامه دهیم. حال در بخش بعدی کاربرد انواع فونت را معرفی خواهیم کرد.


نوع فونت

همان‌طور که می‌دانید، نوشته‌ها در دو شکل مجزا در معرض نمایش قرار می‌گیرند که؛ یکی از آن‌ها مربوط به تیتر یا عناوین بوده و دیگری متونی است که برای توضیحات اصلی درج می‌گردند. اگر یک کتاب را جهت درک بهتر مورد بررسی قرار دهیم، نام هر فصل یا مطلبی از کتاب را عناوین تشکیل می‌دهند که لازم است با فونت‌هایی در دسته تیتر نوشته شوند، و محتوای اصلی را متون عادی شامل می‌شوند که با فونت‌هایی در دسته توضیحات نگاشته می‌گردند. این قاعده با ایجاد دو وزن متفاوت در نوشته‌ها، تشخیص هر فصل را در ذهن مخاطب بیشتر کرده و باعث بهتر خوانده شدن محتوای کتاب می‌شود، زیرا ذهن انسان اساساً بصری است. حال این دو وزنِ «تیتر و توضیحات» چه هستند؟


تیتر

فونت‌های تیتر معمولاً با وزن بیشتری طراحی شده و نسبت به دیگر فونت‌ها، شامل قواعد نوشتاریِ استانداردِ کم‌تری هستند بنابراین؛ جهت مطالعه طولانی مدت مناسب نبوده و اغلب جهت طراحی لوگو یا نمایش موارد شاخص به کار می‌روند. مانند؛ تیترها یا سرفصل‌ها...

چند نمونه از فونت‌های تیتر را می‌توانید در چارت فوق ببینید. اسامی‌شان از بالا به پایین: «لاله‌زار-سهند-مولا-آتیلا».


توضیحات

فونتهای مختص به توضیحات، قاعدتاً می‌بایست در مطالعه طولانی مدت باعث خستگی چشم نشده و خوانایی بالایی داشته باشند، از این رو از وزن یا همان ضخامت خطوط کم‌تری برخوردار بوده و در طراحی‌شان استانداردهای اصلیِ نگارشِ حروف رعایت می‌گردند. اسامی فونت‌های موجود در چارت از بالا به پایین: «کتاب-نازنین-آسمان-یاقوت».


بهترین فونت‌ها

در این بخش قصد داریم تعداد زیادی سِت جذاب، از فونت‌های مناسب برای «تیتر و توضیحات» را جهت استفاده در تمامی بسترهای متنی به شما معرفی کرده و توضیحاتی در خصوص‌شان به شما بدهیم. روال کار نیز بدین گونه است که دو نوع فونت پرکاربرد در دنیای متن‌ها؛ «ایران سنس» و «یکان» را با تعداد بسیاری از فونت‌های جذابِ تیتر کنار هم قرار داده و تناسب‌شان را بررسی می‌کنیم تا در صورتی که برای ما مناسب بود آن‌ها را دریافت نماییم.

 

ست‌های ایران سنس

ایران سنس به عنوان یک فونت استاندارد، رشد قابل توجهی را در چند سال اخیر تجربه کرده است، به نحوی که پس از روی کار آمدن‌اش؛ اکثر اپلیکیشن‌ها و وبسایت‌ها فونت خود را بر روی آن سوییچ کردند. به همین سبب ابتدا از این فونت شروع می‌کنیم.


این ست شامل دو وزن مختلف از فونت ایران سنس می‌باشد که وزن «Bold بُلد» آن برای تیتر به‌کار رفته و نوع «Lite  لایت» آن جهت توضیحات اصلی استفاده شده. ما برای نمایش مطالب خود نیز از همین ست استفاده کرده‌ایم؛ زیرا باعث ایجاد توازن جذابی در متن شده و خوانایی آن را افزایش می‌دهد. اگر شما صاحب رسانه‌ای مبتنی بر متون آموزشی هستید این فونت برای شما ساخته شده است.


فونت اردیبهشت در قالب تیتر، با حالاتی مثابه شابلون؛ می‌تواند اهمیت بالای عنوان را بیان کند که بیشترین کاربرد این قلم در عناوین اصلی اخبار می‌باشد. همچنین استفاده از آن در بخشی از مجلات یا روزنامه‌ها که به بیان حوادث می‌پردازند، می‌تواند حس شور و هیجان بیشتری را به علاوه کمی چانشی حماسی منتقل کند.


نمایش عنوان این ست بر عهده فونتی به نام «تیتر» می‌باشد که شامل وزنی بالا به علاوه نرمی خاصی می‌باشد. ایده‌ی استفاده از آن شاید بیشتر برای سرگرمی یا بازی‌ها باشد اما می‌توان از آن تقریباً در هر زمینه‌ای استفاده کرد زیرا بریدگی‌هایی که انتهای حروف قرار دارند باعث خنثی شدگی حالات نرمی می‌شوند.


فونت افسانه با طراحی فانتزی خود می‌تواند برای مطالب سایت‌هایی که در حوزه گیم‌ها یا فروش رنگ فعالیت می‌کنند بازدهی بالایی ایجاد کند، همچنین در بازی‌های سبک کشاورزی جلوه خاصی دارد. در کنار همه‌ی این موارد به علت حالتِ نقاشی شده‌ای که دارد، توانایی خوبی برای ایفای نقش در طراحیِ عکس نوشته‌ها، تابلوها و بسترهای چاپیِ هنری دارد که با رنگ مشکیِ پس‌زمینه و متن گرادینت طلایی به‌خوبی می‌درخشد.


این ست شامل عنوانی با سریِ سوم از مجموعه قلم‌های زیبای انتظار می‌باشد، فونت‌های انتظار طی چند سالی که پا به جهان فونت‌ها گذاشتند، در پروژه‌های بسیاری خوش درخشیدند و این امر موجب شد تا از آن در این مقاله نام ببریم.

با توجه به تعدد بالای نوع، در مجموعه فونت‌های انتظار می‌توان گفت: تقریباً در تمامی بسترهای متنی قابل استفاده هستند، به‌ویژه در مجلات، رسانه‌های هنری-زیبایی یا مرتبط به دکوراسیون.


ست‌های یکان

تا قبل از ظهور فونت ایران سنس، تقریباً تمامی رسانه‌ها از متونی مزین به فونت یکان استفاده می‌کردند، با این حال هنوز هم کتاب‌های رسمی زیادی در کنار سایت‌ها، اپلیکیشن‌ها و مجلات رسمی و دولتی، از فونت یکان برای نمایش متون خود بهره می‌گیرند، چرا که حالات این فونت؛ قابل اعتمادتر و جدی‌تر بوده که برای کارهای رسمی بهترین انتخاب هر رسانه‌ای است.


فونت یاسمین با ظاهر جدی خود چاشنی خوبی برای یکان به شمار می‌رود، از این رو می‌توان از این جفت در نامه‌نگاری‌ها یا نگارش قوانین استفاده کرد.


نیریزی نام فونتی است «قد بلند، لاغر و خشک» با حالات مذهبی که با نقطه‌هایی دور شده از حروف؛ جاه طلبی خود را به نمایش می‌گذارد. از این فونت می‌توان برای نمایش عناوین رسانه‌هایی که در این زمینه فعالیت می‌کنند، به خوبی بهره برد.


فونت رجب با افتادگی خود به سمت راست/پایین و چهره‌ای به سمت چپ/بالا موجب ایجاد تضاد زیبایی شده است. رجب در نگاهی اول بهترین انتخاب جهت طراحی بنر به شمار می‌رود، از این رو می‌توانید نمونه‌ای از بنری که با این فونت طراحی نمودیم را «از این بخش» مشاهده کنید.


فونت چمران برای بیان عناوین «جدی، محکم، ولی خودمانی» بهترین گزینه است:

• توپر بودن؛ فضای خالی در دایره حروف «م،ض،ه،ط،و» انسجام خاصی را بیان می‌کند.

• در مقابل اما؛ نرمی خاص انتهای حروف، عنوان را خودمانی‌تر می‌کند تا باعث برقراری ارتباطی عمیق میان مخاطب و نوشته گردد.


تمامی فونت‌های معرفی شده + تعداد بسیاری فونت جذاب؛ فارسی و انگلیسی + سمبل‌ها در پکیج شگفت‌انگیز زیر قرار دارند:



بسته فوق بهترین ابزای است که یک؛ نویسنده، طراح، صاحب رسانه و هر شخص فعالی در دنیای متن‌ها می‌تواند با داشتن آن در زمینه فعالیت خود، چند قدم جلوتر از دیگران باشد.


  • ۲ کامنت‌ها
    • تیم نویسندگی
    • يكشنبه ۸ فروردين ۰۰

    ایده برای نوشتن نمایشنامه

    نمایشنامه نویسی شامل قدم‌های متعددی می‌شود که چندی پیش در مطلب «آموزش نمایشنامه نویسی» بررسی‌شان کردیم.

    در آن مطلب دریافتیم؛ اولین و مهم‌ترین قدم در این پروسه «ایده برای نوشتن نمایشنامه» است که باعث می‌شود نقشه اولیه را برای آغاز این راه بدست آوریم.

    بدست آوردن ایده های خوب برای نوشتن یک نمایشنامه جذاب شاید کمی دشوار به نظر برسد اما این موضوع در این مطلب اکنون پایان می‌یابد، اگر شما یک نویسنده هستید که می‌خواهید چند ایده خلاقانه در این رابطه بدست آورید به جای کاملاً درستی آمده‌اید.


    بعد از مطالعه این مطلب، از مقاله رایگان زیر هم دیدن فرمایید:


    ایده‌های نمایشنامه‌ای

    قبل از رفتن سراغ ایده‌ها بهتر است کمی در این خصوص صحبت کنیم تا دیدگاه بهتری از این مقاله بدست آوریم.

    نمایشنامه‌ها همان‌طور که می‌دانید توسط فاکتورهایی مثل؛ ژانر، نوع اجرا و خیلی از موارد دیگر از یک‌دیگر متمایز می‌شوند که به هدف از اجرای‌شان بر می‌گردد مثل؛ تئاتر، سخنرانی، استندآپ و... اما در این مطلب هدف ما معرفی ایده‌هایی برای اجرا در تئاتر است و سعی کردیم فوکوس بیشتری روی این نوع از نمایشنامه ها داشته باشیم زیرا رایج‌ترین نوع نمایشنامه مختص به اجرای تئاتری بوده و اکثریت هنرمندان آن را بر روی این محور می‌شناسند. حال اگر آماده هستید برویم سراغ ایده‌ها.

    عکس‌های این صفحه؛ فتومونتاژهایی هستند که از تصاویر موجود تهیه و سپس ویرایش شده‌اند.


    نیمه گم‌شده!

    احساس خلأ می‌تواند توسط شرایط مختلفی مثل؛ عاشق شدن یا فقدان یک ضرورت مثل؛ دوست رخ بدهد.

    آیا می‌توانید داستانی برای فردی با گریمی که بیان‌گر خلأ درون آن باشد یک نمایشنامه جذاب بنویسید؟

    داستان می‌تواند با شناخت او از خودش آغاز شود که برای یافتن دلیل خلأ خود ماجرایی با شخصیت‌های دیگر آغاز می‌کند، و نهایتاً نیمه گم‌شده خود را در چیزی مثل؛ عشق، ایمان به چیزی یا...؟ می‌یابد. با پروبال دادن به این ایده می‌توان نمایش جذابی نوشت.


    عشق در یک متر مکعب!

    پارامتری مثل دیزاین در صحنه می‌تواند دست ما را جهت نوشتن نمایشنامه بازتر کند، دقیقاً به مانند خلاقیت که با شناخت متریال موجود، درون‌مان شکوفا می‌گردد.

    ماجرای عاشقی دو فرد در ساختمان‌های کنار هم را در نظر بگیرید که در ابتدا کم‌کم با هم آشنا می‌شوند و پس از مدتی دیگر از دختر خبری نیست، گویا بی‌خبر به مسافرت رفته، در اوج داستان پسر کلافه شده و پس از مدتی که دلتنگی‌اش به سرحد خود می‌رسد، خودش را از تراسِ ساختمان به زمین می‌اندازد!

    بهتر است این نمایش را تلفیق شده با جذابیتِ رقص، دود، نورها و در کل جزئیات بیشتر بنویسید تا در اجرا بدرخشد.


    توصیفی برای تلنگر!

    در این ایام که دلایل مختلفی باعث کم‌رنگ شدن احساس و عاطفه شده، آیا مایل هستید نمایشنامه‌ای مفهومی برای تلنگری به این امر ساخته و تبدیل به واقعیت کنید؟

    ایده این است که دلیل این کم‌رنگی را در ابتدا به نمایش بگذارید سپس در اوج داستان تبعات آن را مثل مرگ یکی از آن‌ها بدون توجه کسی و سپس نجات‌شان را از این وضعیت به عنوان پایان داستان در نظر بگیرید.

    مواردی مثل دیزاین شخصیت‌ها و صحنه‌ای با رنگ و نور بی‌احساس که همزمان با روند داستان به روشنی نزدیک‌تر می‌گردد، می‌توانند نمایش شما را تبدیل به جلایی برای روح کنند.


    یک تضاد زیبا!

    داستان عاشقیِ دو فرد را می‌توان به انواع و اقسام مختلفی تبدیل به نمایشنامه کرد اما نمایشی جذاب خواهد بود که جزئیات بیشتری در آن لحاظ شود.

    ایجاد مثال‌های خلاقانه مثل قرص نعنا و کوکاکولا که با ادغام‌شان انفجار صورت می‌گیرد و ربط دادن آن به یک ماجرای عاشقانه بین دو نفر در کنار چاشنی‌های مثال زدنی دیگر می‌تواند به عنوان ایده‌ای خلاقانه و خوب در نظر گرفته شود.

    آیا می‌توانید داستانی برای رابطه بین یک دختر مدرن و یک پسر بسیجی با مثالی جذاب به میان آورید که انتهای جالبی هم داشته باشد؟

    مطمئن باشید این نمایش بهتر از رومئو و ژولیت خواهد بود، به ویژه اگر با فکر خود روی جزئیات آن تمرکز کنید.


    ایده‌های بیشتر و جذاب‌تری می‌خواهید؟ پکیج شگفت‌انگیز زیر را امتحان کنید:




  • ۰ کامنت‌ها
    • تیم نویسندگی
    • چهارشنبه ۲۷ اسفند ۹۹

    آموزش نوشتن نمایشنامه

    نمایشنامه نویسی هنری جذاب است که به ارائه نقشه‌ای کامل جهت انجام یک نمایش تئاتر یا مجری‌گری و... می‌پردازد.

    در این مطلب قصد داریم نحوه نوشتن یک نمایشنامه را بررسی و اصول آن را قدم به قدم آموزش دهیم. علاوه بر این پیشنهادات جذابی نیز خواهید دید، اگر شما قصد دارید این هنر را فرا بگیرید یا خود را در این حرفه توسعه دهید به جای مناسبی آمده‌اید.

     

    نمایشنامه نویسی

    قبل از شروعِ آموزش، بهتر است کمی در خصوص نمایشنامه نویسی و اهداف آن صحبت کنیم. این امر موجب می‌شود با مقدمه بهتری مباحث را پیش برده و دیدگاه بازتری در این رابطه بدست آوریم.

    در یک تعریف کلی، نمایشنامه نویسی عبارت است از: هنرِ نگارش یک نقشه کامل، جهت اجرای برنامه‌های نمایشی. برنامه‌های نمایشی نیز عبارتند از: تئاتر، مجری گری تلوزیون، سخنرانی، استندآپ و... هر عملی که در آن شخصیت یا شخصیت‌هایی به انجام یک‌سری افعال مشغول شوند.

    احتمالاً تا اینجا دانستید این هنر تا چه اندازه گسترده بوده و وجود آن تا چه اندازه مهم است. حال اگر آماده هستید برویم سراغ آموزش نمایشنامه نویسی! 

     

    قدم اول: ایده

    اولین قدمی که برای شروع نوشتن یک نمایشنامه لازم است برداریم، بدست آوردن ایده است!

    ایده به معنای یک موضوع یا اندیشه‌ای برای عملی کردن چیزی‌ست، همان‌طور که شروع فیلمنامه نویسی، داستان نویسی، ترانه نویسی و... نیاز به ایده دارند، شروع نمایشنامه نویسی نیز در ابتدا نیاز به یک ایده خوب جهت نوشتن دارد.

    بدست آوردن ایده شاید یکی از دشوارترین اعمال در شروع این پروسه باشد، اما چیزی که می‌تواند به شما کمک کند بهتر به آن برسید؛ این است که یک مرجع خلاقانه شامل تعدادی ایده ناب را تهیه کرده و هر زمان که نیاز به ایده داشتید یک یا چند عدد از آن بیرون بکشید! از این رو می‌توانید از مطلب شگفت‌انگیز زیر دیدن کنید:


    قدم دوم: توسعه ایده

    حال که ایده خود را به دست آوردید، نوبت به قدم دوم می‌رسد.

    توسعه ایده یعنی: شما ایده خود را شکافته و به آن ساختار بهتری ببخشید نهایتاً آن را ترتیب دهی کرده و جهت پروبال دادن در قدم بعدی آن را آماده کنید. این‌کار با استفاده از جدول زیر انجام می‌شود:


    ایده تعریف کلی ایده اصلی
     شروع  در ابتدا چه چیزی نمایش داده شود؟ چگونه شروع شود؟
     اوج  در اوج چه چیزهایی نمایش داده شوند؟
     پایان

     نتیجه نمایشنامه چه باشد؟

     

    در جدول فوق ما چهار سطر داریم که توسط دو ستون تقسیم بندی شده‌اند، در ادامه قصد داریم به معرفی این سطور بپردازیم:

    ایده: این بخش مکانِ توضیحِ ایده شماست که در قدم اول به آن رسیدید.

    شروع، اوج، پایان: اگر یک ایده را به سه بخش تقسیم کنیم، به شروع، اوج و پایان داستان خواهیم رسید که هر کدام در خصوص همان بخش راه حلی به شما می‌دهند. برای مثال در شروع نمایش چه اتفاقاتی بیفتد، در اوج چطور؟ و نهایتا پایان نمایش چگونه باشد؟

    اما، چرا باید این موارد را لحاظ کنیم؟

    مزیت این کار در این است که نمایشنامه شما را از حالت خطی خارج ساخته و آن را حرفه‌ای تر می‌کند. برای مثال: تصور کنید مخاطب با شروع نمایش گرم شود، در اوج احساساتش شکوفا شده و در پایان با یک نتیجه مناسب نمایش را بدرود بگوید! مطابق با چارت زیر:

    این امر باعث می‌شود به نمایشنامه شما رتبه خوبی ببخشد و هیچ‌گاه آن را فراموش نکند. در مقابل اما: یک نمایشنامه بدون اوج و نتیجه هرگز نخواهد توانست مخاطب را از نظر روانی ارضا کرده و رضایت او را حفظ کند. شما این‌گونه نباشید و سعی کنید این قاعده را در قدم «توسعه» لحاظ کنید تا نمایشنامه بهتری را از نتیجه بدست آورید.

     

    قدم سوم: نگارش

    اصلی‌ترین قدمی که جهت بدست آوردن نمایشنامه می‌بایست برداشته شود، نگارش آن می‌باشد.

    نگارش یک نمایشنامه با در دست داشتن جدولی که در قدم دوم آن را تکمیل کردیم به مراتب آسان‌تر خواهد بود و در نتیجه سرعت مان را نیز افزایش می‌دهد.

    برای نوشتن نمایشنامه ما دو راه پیش رو داریم: یا آن را به صورت دستی بنویسیم یا با استفاده از نرم‌افزارهای واژه‌پرداز مثل مایکروسافت ورد «Microsoft Word» انجام دهیم. مزیت استفاده از نرم‌افزار؛ در نظم متون، صفحه‌آرایی راحت‌تر و پرینت بهتر است که پیشنهاد ما نیز استفاده از نرم‌افزار است.

    پس از انتخاب بستر نگارشی، نوبت به شروع نگارش می‌رسد. لطفاً به چارت زیر توجه نمایید:

     

    نمودار فوق بیان‌گر اسکلت یک صحنه از نمایشنامه است که در بخشی از آن ابتدا به دیزاین صحنه پرداخته شده و سپس در بخش‌های دیگر به حرکات، گفتگوها و تغییرات دیگر که در روند داستان شکل می‌گیرند... شما می‌توانید بر همین اساس با استفاده از «textbox» ها متون خود را نظم داده و برای هر قسمت جایگاه خاصی را در نظر بگیرید.

    برای مثال ابتدا دیزاین صحنه را نوشته و سپس به حرکات بپردازید، نهایتاً گفتگوها و جزئیات بیشتری را پیاده کنید، این قاعده‌ی سه مرحله‌ای می‌تواند برای هر برنامه‌ی نمایشی‌ای از تئاتر تا مجری‌گری و سخنرانی‌ها اجرا شود؛ با این حساب عالی می‌شود اگر به نکات قدم چهارم جامه عمل بپوشانید.

     

    قدم چهارم: حرفه‌ای بودن

    موارد بسیار مهمی از جمله: پی‌رنگ، انتخاب شخصیت، دیزاین صحنه، گفتگو نویسی، نویسندگی خلاق، اصول نگارشی، ویراستاری و... وجود دارند که برای نگارش حرفه‌ای یک نمایشنامه ضروری هستند. از این رو برای یادگیری بهتر این علم حتماً از دوره تخصصی زیر استفاده کنید تا سطح هنری خود را در این زمینه ارتقا دهید:

     


    در دوره فوق سعی نمودیم مرجع آموزشیِ کاملی جهت نوشتن نمایشنامه تهیه کرده و این علم را با قاعده اصولی به شما عزیزان آموزش دهیم تا در نوشتن نمایشنامه بهترین باشید!

  • ۳ کامنت‌ها
    • تیم نویسندگی
    • چهارشنبه ۲۷ اسفند ۹۹

    کتاب ساز هوشمند اندرویدی


    کتابساز هوشمند چیست؟

    کتابساز هوشمند برنامه‌ای اندرویدی است که به شما توانایی ایجاد کتاب‌های «مختلف» اندروید را بدون حتی یک خط کد نویسی ارائه می‌دهد.
    • داستان
    • رمان
    • فیلم‌نامه
    • نمایشنامه
    • شعر
    • مقاله
    • و...

    دلیل استفاده از کتابساز

    به دلیل ممنوعیت قانونی اخذ فیپا به‌صورت حقیقی برای کتاب[1]، نویسندگان کشورمان مجبورند برای انتشار کتاب خود «چه الکترونیکی و چه چاپی» با یک ناشر قرارداد ببندند که صرف‌نظر از هزینه‌های گزاف، وقت آن‌ها نیز گرفته می‌شود. از این رو کتابساز هوشمند اندروید با قابلیت انتشار در کافه‌بازار، گوگل‌پلی، مایکت و دیگر مارکت‌ها می‌تواند در بسترهای اندرویدی بدون نیاز به فیپا قرار بگیرد. زیرا کافه‌بازار یا مارکت‌های دیگر به رایگان برای کتاب‌های اندرویدی نویسندگان نماد لازمه را اخذ می‌نمایند.
    علاوه بر موارد بالا، با توجه به رشد موبایل‌های هوشمند، برنامه‌های اندرویدی کم کم جای کتاب‌های چاپی را گرفته‌اند که استفاده از این برنامه به کلاس کاری و حرفه‌ای‌گری نویسندگان می‌افزاید تا بتوانند به فروش کتاب‌های خود بپردازند.

    قابلیت‌های جذاب

    • درج فهرست
    • انواع تصاویر؛ آیکن، جلد، پس‌زمینه‌ها، تصویر نویسنده و...
    • درج؛ رزومه در مشخصات کتاب مثل شماره، سایت، ایمیل، توضیحات و...
    • امکان؛ فصل‌بندی کتاب
    • رابط‌ کاربری خیلی خیلی ساده و در عین‌حال پر از امکانات
    • قابلیت نصب کتاب بر روی تمامی گوشی‌ها و دستگاه‌های اندرویدی مثل تلویزیون اندروید، کروم بوک و...

    ساپورت ما

    • پشتیبانی اختصاصی از سوی تیم نویسندگی به رایگان
    • ساخت جلد و تصاویر مورد نظر شما با قیمتی کاملاً به صرفه
    • ویراستاری کتاب شما با قیمت مناسب در صورت نیاز

    همین حالا بهترین تصمیم هنری خود را بگیرید:

  • ۰ کامنت‌ها
    • تیم نویسندگی
    • جمعه ۱۲ دی ۹۹

    آموزش فیلمنامه نویسی کوتاه و بلند (پیشرفته)

    آموزش فیلمنامه نویسی

    فیلمنامه یکی از تخصصی‌ترین قالب‌های ادبی در نویسندگی است که نگارش و تهیه آن در کنار جذابیت‌هایی که دارد، به اصول مهمی وابسته است، در این مطلب قصد داریم فیلمنامه نویسی را با توجه به این اصول آموزش دهیم و در گوشه کنار صحبت‌های‌مان، موارد وابسته به فیلمنامه را نیز مورد بررسی قرار دهیم.

    اگر شما یک فیلمنامه نویس هستید یا قصد دارید این علم را به‌خوبی آموزش ببینید، به جای درستی آمده‌اید.

     

    فیلمنامه چیست؟

    فیلمنامه یا سناریو به مجموعه دستورالعمل‌های کاملی گفته می‌شود که نویسنده برای تولید و توسعه‌ی یک ویدئو می‌نویسد. این ویدئو می‌تواند؛ فیلم سینمایی باشد، موزیک ویدئو بوده یا مستند و تیزرهای تبلیغاتی باشد. همه و همه‌ی این موارد نیاز به یک فیلمنامه عالی دارند که قصد داریم اصول این موارد را در این مقاله قدم به قدم خدمت‌تان شرح دهیم.

    اما شرح دقیق یک فیلمنامه در عصر امروز به شکل است؟

    همان‌طور که می‌دانید اکثر ویدئوهای امروزی با دو حسگرِ دوربین و میکروفون ساخته می‌شوند که این دو، ربط مستقیمی به دو عدد از حواس انسان «چشم» و «گوش» دارند. ما در فیلمنامه‌نویسی می‌خواهیم به‌طور دقیقی بر روی مصداق‌های این دو حس از بیننده مانور دهیم و فیلمنامه‌ای تهیه کنیم که پیاده‌سازی آن بتواند مخاطب را هم از نظر روانی ارضا کرده و هم او را با داستان فیلم تحت تاثیر قرار دهد. علاوه بر این؛ بر روی این مورد نیز متمرکز باشیم که اگر حسگرهای جدیدتری برای تهیه فیلم به میان آمدند، بتوانیم آن موارد را نیز در فیلمنامه خود لحاظ کنیم.

    احتمالاً تا الآن دانستید قصد داریم چه اصولی را مورد تدریس قرار دهیم؟ حال اگر آماده هستید شروع کنیم!

     

    شروع نگارش

    همانطور که داستان‌نویسی یا نوشتن شعر مراحلی دارد، فیلمنامه‌نویسی نیز شامل مراحلی می‌شود که لازم است قدم به قدم هر یک را بررسی کنیم، این موارد به شرح زیر می‌باشند:

     

    قدم اول؛ ایده

    ایده یکی از اولین و جذاب‌ترین مراحل برای شروع فیلمنامه نویسی است.

    ایده به ما داستان یا موضوع اولیه را می‌دهد تا بتوانیم بر طبق آن یک دید کلی از آنچه قصد داریم پروبالش دهیم را بدست آورده و سپس در مراحل بعدی آن را اجرا کنیم.

    اگر قصد دارید مجموعه‌ای عالی از ایده‌ها را داشته باشید، می‌توانید از پکیج زیر استفاده کنید:


     

     


    قدم دوم؛ توسعه‌ی ایده

    رسیدیم به دومین قدم فیلمنامه نویسی. توسعه‌ی ایده به معنای ساختار دادن به داستان اولیه‌ای است که آن را در قدم اول بدست آوردیم. این کار باعث می‌شود کارِ ما نظم بهتری گرفته و از سویی دیگر سکانس بندیِ بهتری «که در ادامه می‌گوییم» داشته باشیم. به جدول زیر نگاهی بیاندازید:

     

    ایده اصلی

    شرح ایده شما

    شروع

    ابتدای داستان چگونه باشد

    اوج دراوج چه اتفاقی بیفتد
    نتیجه مخاطب با چه نتیجه‌ای فیلم را بدرود بگوید؟

     

    اگر یک داستان را به سه بخش تقسیم کنیم، می‌توانیم هر یک را به ترتیب؛ ابتدا، میانه و انتها نامگذاری‌شان کنیم، دلیل این تقسیم‌بندی این است که بتوانیم به داستان نظم بهتری داده و آن را حرفه‌ای‌تر بنویسیم.

    فاکتور یک فیلم خوب؛ در شروعی آرام، میانه‌ای هیجانی «اوج» و پایانی نتیجه‌دار نهفته است. شما می‌توانید ایده خود را به سه بخش تقسیم کرده و این قاعده را در آن لحاظ کنید تا معنای بهتری به کار خود داده و ساختار بهتری بدان ببخشید.

    اگر فیلمنامه‌ای را با این قاعده بنویسید، بیننده در شروع فیلم با آن گرم می‌شود، در اوج با یک‌سری داستان‌های هیجان انگیز درگیر شده و در نهایت با یک نتیجه خوب فیلم را بدرود می‌گویید، بیننده در این پروسه یک ارضای روانی تجربه خواهد کرد که باعث می‌شود فیلم را در جایگاه خوبی میان خاطراتش حفظ کرده و به آن رتبه خوبی بدهد. بنابراین این مورد را در قدم دوم در نظر داشته باشید.

     

    قدم سوم؛ شروع به نگارش

    رسیدیم به بخش عملی کردن ایده، قبل از ادامه آموزش لازم است به دو مفهوم در ابتدا بپردازیم که سکانس و پلان نام دارند.

    سکانس به معنای ابتدا تا پایان یک داستان یا موضوع است، اگر فیلم شما از داستان‌های کوچک تشکیل شده، هر کدام را می‌توانید در یک سکانس جای دهید مثل؛ سکانس اول، دوم و... اما اگر یک داستان اصلی دارید، می‌توانید همان سه بخشِ؛ شروع، اوج و نتیجه را سکانس‌دهی کرده و هر سکانس را به هر یک از آن‌ها اخصاص دهید.

    پلان اما به معنای یک ضبط یا یک صحنه در فیلم است، توجه کرده‌اید در فیلم‌ها دوربین یک صحنه روی یک شخص است و سپس در صحنه بعد روی شخصی دیگر؟ به همین صحنه‌ها پلان گفته می‌شود که بین‌شان ترنزیشین قرار می‌گیرد.

    با این تعاریف می‌توان گفت: سکانس یک بخش بزرگ از فیلم است و پلان زیر بخش‌های هر سکانس.

    بسیار خوب، برویم سراغ نگارش.

     

    سکانس             
    پلان  
    نکات  
    صحنه و بازیگران

     

     

     

     

    قبل از توضیحات این سطور، ابتدا می‌خواهیم در خصوص بستر نگارشی‌مان مقداری صحبت کنیم.

    بهترین بستر برای نوشتن فیلمنامه، نرم‌افزار Microsoft word است زیرا قابلیت‌های کاملی دارد و می‌توان از فیلمنامه خود، خروجی‌های متفاوتی از جمله pdf گرفت، پیشنهاد می‌کنیم حتما از این برنامه استفاده کنید که هم برای سیستم عامل ویندوز در دسترس است و هم برای اندروید و ای او اس.

    جدول فوق برای هر پلان استفاده می‌گردد، برای این‌که استفاده راحت‌تری از آن داشته باشید، آن را در header صفحه جای‌گذاری کنید تا اتوماتیک برای هر پلان ایجاد گردد، برای دانلود فایل ورد این جدول، از لینک زیر استفاده نمایید:

     دانلود جدول

    حال شرح این سطور چه هستند؟

    سکانس: نشان‌دهنده شماره‌ی سکانسی است که درحال نگارش پلان‌های آن هستید.

    پلان: نشان‌دهنده شماره پلانِ سکانسی است که درحال نگارش آن هستید.

    نکات: این بخش می‌تواند توضیحاتی در خصوص مکان‌ها و زمان باشد.

    صحنه و بازیگران: در این قسمت هم می‌توانید دیزاین صحنه و پوزیشین بازیگران را تعیین کرده و هر آن‌چه که برای ضبط این پلان لازم است را بیان کنید.

     

    پس از نگارش جدول، نوبت به نوشتن دیالوگ‌ها یا حرکات می‌رسد.

    برای توصیف نمای دوربین از تصویر زیر کمک بگیرید:

     

    زاویه دوربین در فیلمنامه نویسی

     

    نوشتن دیالوگ‌ها نیز اینگونه است:

    فرهاد- بشین من اعصاب مصاب ندارم «حالات فرهاد هنگام این سخن»

    فربد- به دَرَک «حالات فربد هنگام این سخن»

     

    ایده جهت نوشتن دیالوگ: دیالوگ‌های برگزیده

     

    ساختار کلی پلان به این شکل بیان می‌شود:

    شروع پلان

    دوربین در پوزیشن «Low Angle» آرام روی فرهاد زوم می‌کند.

    فرهاد- بشین من اعصاب مصاب ندارم «با کف دست به پیشانی خود می‌زند»

    دوربین کمی می‌لرزد.

    فربد- به دَرَک «بلند می‌شود»

    پایان پلان

    در پلان بعدی می‌توانید ماجرای دعوای‌شان را بنویسید که خودِ آن شامل پلان‌های مختلف است، بنابراین سعی کنید هر ماجرا را درون یک سکانس بنویسید تا کارتان شلوغ نشود.

     

    نکات مهم:

    بهتر است از نوشتن جملات عادی بپرهیزید مثل؛ سلام خوبی و...

    قبل از نوشتن پلان، آن را در ذهن خود تصور کنید.

    برای درک بهتر کارگردان می‌توانید اسکیس پلان را بعد از پرینت گرفتن از فیلمنامه نقاشی کنید.

     

    قدم چهارم؛ بررسی و عیب‌یابی

    بعد از نگارش فیلمنامه، لازم است آن را بازبینی کرده و نواقص آن را برطرف کنید.

    سعی کنید دراین قدم اسامی شخصیت‌ها را با ژانر فیلم هم‌آهنگ کنید، جملات «به ویژه دیالوگ‌ها» را یک‌بار بلند بخوانید و ببینید معنای درستی می‌دهند؟ لحن‌شان چگونه باشد؟ با چه حالات بدنی‌ای بهتر درک می‌شوند؟

    اگر به نتیجه خوبی رسیدید، این موارد را درون پرانتز و بعد از دیالوگ‌ها درج کنید تا در نتیجه فیلمنامه‌ی شما بهتر و بهتر شود.

     

    قدم آخر؛ نکات مهم

    در این بخش قصد داریم اصول مهمی که در فیلمنامه نویسی لازم است انجام شوند را مورد بررسی قرار دهیم.

    نکته اول: اگر در نرم‌افزار ورد فیلمنامه خود را می‌نویسید، به صفحات خود حتما 5 میلی‌متر margin بدهید، زیرا پرینترها 5 میلی‌متر از دور صفحات را در نظر نمی‌گیرند.

    نکته دوم: بهترین فونت برای نوشتن، B Nazanin و اندازه فونت 14 می‌باشد.

    نکته سوم: اندازه صفحه خود را درسایز A4 قرار دهید تا بتوانید پرینت بهتری بگیرید.

    برای نوشتن تخصصی‌تر فیلمنامه و یادگیری اصول بیشتر مثل؛ پی‌رنگ، نویسندگی خلاق فیلمنامه، تاثیرگذاری، نگارش نوین و سریع، نکات بیشتر و... حتما از دوره حرفه‌ایِ زیر استفاده کنید، آموزش‌های این مطلب تنها 10% از فصل‌های پکیج زیر بودند:

     
    دوره فیلمنامه نویسی
     
     
  • ۲۳ کامنت‌ها
    • تیم نویسندگی
    • چهارشنبه ۱۲ آذر ۹۹